fluc
19:00: In der Kubatur des Kabinetts: Der Kunstsalon zeigt Experimentierfeld Fluc 2023: absorption/distortion
Dienstag, 28. MärzExperimentierfeld Flucc 2023: absorption/distortion
Mit / with:
Gabriela Gordillo
Alexandra Kahl
Klimentina Li
ERNST LIMA
Verena Mayrhofer
Rainer Nöbauer-Kammerer
Stefan Tiefengraber
21 Uhr: DJ Ford Escort
FB Event: 
Artwork by Alexandra Berlinger
//DEUTSCH:
(for the English Version please scroll down)
Rahmenprogramm:
Workshop 1: Patching with conductive ink
4th April 2023, 14:00 - 17:00
by Gabriela Gordillo and Klimentina Li
Bei elektronischen Musik Instrumenten, wie z. B. modulare Synthesizer, werden Signale durch kabelgebundene Verbindungen manipuliert. Es werden unterschiedliche Signale ausgetauscht und Parameter gesendet, empfangen und modulieren.
In diesem Workshop werden wir das Interface eines Musik Instruments um eine grafische Dimension erweitern und neue Möglichkeiten und Zugänge zu seiner Funktionalität erforschen. Mit Hilfe von leitfähiger Tinte werden auf Papier gezogene Linien zu Sensoren, Schaltern und variablen Widerständen, eingebettet in ein exponiertes Interface an der Schwelle zur einer dargestellten Notation. Es sind alle eingeladen miteinander zu Experimentieren. Es werden nicht nur die technischen Aspekte der leitfähigen Tinte erarbeiten, sondern auch die Auswirkungen von Form, Gestik, Sprache, Übersetzung und die kognitiven Elemente des Interfaces.
Sprache: Englisch (Übersetzung ins Deutsche möglich)
Sonstiges: Keine Vorkenntnisse erforderlich
Wir bringen mit: Tonschnittstellen, Mikrocontroller (makey-makey), gebaute Struktur zur Interaktion
mit Tinte.
Workshops 2: input/output
18. April 2023, 14:00 bis 17:00
Stefan Tiefengraber
Der Workshop von Stefan Tiefengraber gliedert sich in zwei Teile. Im ersten Teil zeigt er Beispiele aus seiner künstlerischen Praxis und dem Arbeiten mit der direkten Übersetzung von Audio zu Video für kinetische Klanginstallationen und Performances. Es werden mehrere Möglichkeiten und Anwendungsbeispiele präsentiert.
Im zweiten, praktischen Teil des Workshops werden die technischen Funktionen der Plakatwandinstallation “input/output” ergründet. Den Teilnehmer:innen wird anhand von ihren
selbst gelöteten Piezo-Mikrofonen näher gebracht, wie diese zur Erzeugung und Aufnahme von Klang verwendet werden können.
Text zu Experimentierfeld Flucc 2023: absorption/distortion:
Experimentierfeld ist eine Künstler:inneninitiative, die seit 2011 mit unterschiedlichen Partner:innen Ausstellungen und Künstler:innenresidenzen organisiert. An den Projekten nehmen immer unterschiedlichen Künstler:innen teil. Die Initiative fand unter anderem statt in: Die Bäckerei - Kulturbackstube Innsbruck,de Vondelbunker Amsterdam, S.Y.P Art Space-Tokio, Transit Montpellier und Centre for Contemporary Arts Glasgow.
Für das Projekt absorption/distortion, das an der Schnittstelle Kunst im öffentlichen Raum und Klang-Kunst fungiert, untersuchen die Künstler:innen das Flucc und das umliegende Areal des Pratersterns auf Geräusche und ortsspezifische Gegebenheiten. Die Fundstücke dieser Untersuchungen und der Recherche werden in sehr unterschiedlichen Prozessen weiterverarbeitet. Das Ergebnis wird im Außenraum anhand von fünf Billboards kommuniziert. Ein Fenster zu einem Nicht-Ort zeigen Gabriela Gordillo und Klimentina Li, Verena Mayrhofers gezielte Unregelmäßigkeiten lässt Bilder kippen, Nöbauer-Kammerer zeigt Perspektiven seiner Recherche, Stefan Tiefengraber überträgt Klang über das Billboard in den Innenraum und Alexandra Kahl zeigt künstlich generierte Landschaften. Am Eröffnungsabend präsentieren ERNST LIMA, Gabriela Gordillo und Stefan Tiefengraber in ihren Performances und Konzerten ihre Auseinandersetzung mittels experimentellen Sounds. DJ Ford Escort wird den Abend ausklingen lassen.Im Rahmen des Projektswerden am 4. April 2023 und am 18. April 2023, jeweils von 14:00 bis 17:00 Workshops mit dem Schwerpunkt experimenteller Sound angeboten.
Texte zu den künstlerischen Arbeiten:
Gabriela Gordillo and Klimentina Li, “onno”, 2023, Digitaldruck auf Neonpapier
In dieser Zusammenarbeit stellen sich Klimentina Li und Gabriela Gordillo ein Fenster zu einem Nicht-Ort vor, das sich aus natürlichen und künstlichen Zeichen zusammensetzt. Eine heterotopische Landschaft, in der alle Klimata und Rhythmen in Fluktuation zwischen Konsonanz und Verzerrung zusammenlaufen, wo Gewitter und Brise aufeinandertreffen.
Alexandra Kahl, “Like a Raindrop Needs a Shower”, 2023, Digitaldruck auf Neonpapier
Die collagenartige Arbeit Like a Raindrop Needs a Shower ist eine Kollektion von künstlich generierten Landschaften und verzerrtem Wasserfalldesign. Dabei vereint sie Ideen von Zimmerbrunnen und Fake-Gestein, bis hin zur Landschafts- und Gartenarchitektur von Jean-Pierre Barillet-Deschamps.
ERNST LIMA, O.T. , 2023, Performance
ERNST LIMA erschafft Klangwelten aus verzerrten Texturen, orchestralen Streichern und mantrischen Sample-Manipulationen ihrer Stimme. Die Gitarre wird zur Prothese ELs eigenen Körpers, deren Einsatz die Texte und elektronischen Kompositionen im Live-Kontext vervollständigt und als VermittlerIn zwischen Zuhörer:innen und Musik dient.
Verena Mayrhofer, “Inverted Irregularities”, 2023, Digitaldruck auf Papier, Lentikularfolien.
Die Arbeit besteht aus horizontalen, schwarzen Streifen auf einer Plakatwand und kleineren Flächen mit Lentikularfolie, die das Bild invertieren. Durch gezielte Unregelmäßigkeiten in der manuellen Weiterverarbeitung entstehen optische Schlieren, Graubereiche und organische Muster, während die Bilder vom Positiv ins Negativ kippen.
Rainer Nöbauer-Kammerer, Blickwinkel, 202, Digitaldruck auf Neonpapier
Die in seinen künstlerischen Projekten verwendeten Materialien bezieht er teils aus städtischen Ressourcen. In der Arbeit Blickwinkel verwendet Nöbauer-Kammerer Archivmaterial und gibt einem gewöhnten Blick einen neuen Blickwinkel.
Stefan Tiefengraber, input/output, 2023, Mikrofone/Lautsprecher auf weißer Plakatwand
Die Arbeit beschäftigt sich mit dem Klang, der im Außenbereich des Flucc vorhanden ist und damit, wie dieser in den Innenraum getragen werden kann. Im Gegenzug wird durch die bespielte Plakatwand der Klang, der im Innenraum entsteht, im Außenraum hörbar gemacht. Die Klangperformance zur Eröffnung und diese Installation sind direkt miteinander verbunden. Sie werden eine Verknüpfung vom Außen zum Innen und vom Innen zum Außen bilden und sich gegenseitig beeinflussen.
Stefan Tiefengraber, DOWM plus, 2023, Performance/Konzert
Basierend auf dem Performanceprojekt DOWM wird Stefan Tiefengraber ein neues Stück entwickeln. DOWM plus besteht aus drei Walkman, drei Effektpedalen, zwei Mischpulten, einem Minisynthesizer, zwei Mikrofonen und mehreren Feedbackschleifen. Es entsteht eine Noise-Landschaft, die in Stille und Leere endet. Für diese Performance werden die Umgebungsgeräusche des Flucc über die vom Künstler bespielte Plakatwand im Außenraum live in dieses Klangereignis integriert.
Biografien der Künstler:innen:
Gabriela Gordillo: Medienkünstlerin, geboren in Mexiko-Stadt, lebt seit 2015 in Österreich. Sie arbeitet mit Performance und Klangkunst mit einem transdisziplinären und prozessorientierten Ansatz. Ihre Forschung dreht sich um die Themen Zeit, Dialog und Verschiebung.
Alexandra Kahl lebt und arbeitet in Wien und Linz. In ihre Arbeiten untersucht sie die Utopie der luxuriösen Billigkeit. Alexandra Kahl arbeitet mit verschiedenen Materialien von Styropor über Stahl, gedruckten Plakaten und Collagen bis hin zu Musikvideos.
Klimentina Li: Das Hauptaugenmerk von Klimentina Li liegt auf der Interaktion; ihre Arbeit reicht von Spielstrategien und bühnenbasierten Konzepten bis hin zu audiovisuellen Kompositionen. In ihren Erzählungen beobachtet sie alternative Ansätze für immersive Erfahrungen.
ERNST LIMA (*aquarius) ist MedienkünstlerIn und Musikerin, die in ihrer Musik synthetische -
und multi-instrumentale Klänge mit bearbeiteten Gitarrensounds verbindet.
Verena Mayrhofer lebt und arbeitet als Künstlerin und Kulturarbeiterin in Stadt Haag und Linz. In ihren Arbeiten stellt sie die digitale Ästhetik analoger Haptik gegenüber.
Rainer Nöbauer-Kammerer: Subtil erarbeitet Rainer Nöbauer-Kammerer eine Ästhetik des Widerstands - ohne diese per se als solche zu benennen. Wiederkehrendes Thema sind ortspezifische Arbeiten und der öffentliche Raum.
Stefan Tiefengraber lebt und arbeitet in Linz/Österreich. Seine Arbeiten reichen von Audio-Video Noise Performances über kinetische Klanginstallationen bis hin zu Experimentalvideos.www.stefantiefengraber.com
DJ Ford Escort ist die lebendige Klangreise der Filmemacherin und Fotografin Elisa Unger. Ihre Live Sets kombinieren komplexe elektronische Musik und düsteres Sounddesign zu knallharten Club Rhythmen.
//ENGLISH:
Support Program:
Workshop 1
4th April 2023, 14:00 - 17:00
GabrielaGordillo and Klimentina Li, graphic ~ patches for modular synths
The functions of modular synthesizers and other electronic devices can be manipulated through interconnections between parameters, in arrangements called patches. These are usually made with cables compatible to standards of the interface design. This workshop suggests the extension of the sound instrument to a graphic dimension by using conductive ink as material to intervene pre-existing patches, affecting parameters through the characteristics of a new material. Based on a previous artistic research, the goal of the workshop is to offer a different access point to an interface, evoking the multiple dimensions of language and affection between mediums through notation spectrums.
Workshops 2
18th April 2023, 14:00 -17:00
Stefan Tiefengraber “input/output)
Stefan Tiefengraber’s workshop is divided into two parts. In the first part, he will show examples from his artistic practice and the work with the direct translation of audio to video for kinetic sound installations and performances. Several possibilities and examples of application will be presented.
In the second, practical part of the workshop, the technical functions of the billboard installation “input/output” will be explored. Participants will learn how to use their own soldered piezo microphones to generate and record sound.
Text for Experimentierfeld Flucc 2023: absorption/distortion:
Experimentierfeld is an artist initiative that has been organizing exhibitions and artist residencies with various partners since 2011. Different artists always take part in the projects. The initiative took place among others in: Die Bäckerei - Kulturbackstube Innsbruck, de Vondelbunker Amsterdam, S.Y.P Art Space-Tokyo, Transit Montpellier and Centre for Contemporary Arts Glasgow.
For the project absorption/distortion, which functions at the interface of art in public space and sound art, the artists investigate the Fluc and the surrounding area of the Praterstern for sounds and site-specific conditions. The findings of these investigations and the research are further processed in very different processes. The result is communicated in the outdoor space by means of five billboards. Gabriela Gordillo and Klimentina Li show a window to a non-place, Verena Mayrhofer’s targeted irregularities make pictures tilt, Nöbauer-Kammerer shows perspectives of his research, Stefan Tiefengraber transfers sound via the billboard into the interior space and Alexandra Kahl shows artificially generated landscapes. On the opening evening, ERNST LIMA, Gabriela Gordillo and Stefan Tiefengraber will present their exploration through experimental sounds in their performances and concerts. DJ Ford Escort will close the evening.As part of the project, workshops focusing on experimental sound will be offered on April 4, 2023 and April 18, 2023, both from 14:00 to 17:00.
Texts about the artistic works:
Gabriela Gordillo and Klimentina Li, “onno”, 2023, Digital printing on neon paper
In this collaboration, Klimentina Li and Gabriela Gordillo imagine a window to a non-place emerging from natural and artificial tokens. An heterotopic landscape where all climates and rhythms converge in fluctuation between consonance and distortion, where thunderstorms and breeze meet.
Gabriela Gordillo, “Eupnea”, 2023, Performance
“Eupnea” presents an exercise of imagination between time structures and perception. Playing with a set of relative durations, it speculates on the temporal parameters of a situated perspective and the restoration of life, through the awareness of rhythm. Using analogue and digital media in the creation of polyrhythmic soundscapes, an immersive listening space isopen to navigate through various layers of attention.
Alexandra Kahl, “Like a Raindrop Needs a Shower”, 2023, Digital printing on neon paper
The collage-like work Like a Raindrop Needs a Shower is a collection of artificially generated landscapes and distorted waterfall design. It combines ideas from indoor fountains and fake stone, to the landscape and garden architecture of Jean-Pierre Barillet-Deschamps.
Ernst Lima, O.T. , 2023, Performance
Ernst Lima creates soundscapes from distorted textures, orchestral strings and mantric sample manipulations of her voice. The guitar becomes the prosthesis of EL’s own body, whose use completes the lyrics and electronic compositions in the live context and serves as a mediator between the listener and the music.
Verena Mayrhofer, “Inverted Irregularities”, 2023, Digital printing on paper, lenticular foils
The work consists of horizontal black stripes on a billboard and smaller areas of lenticular film that invert the image. Deliberate irregularities in the manual processing create optical streaks, gray areas, and organic patterns as the images flip from positive to negative.
Rainer Nöbauer-Kammerer, Viewpoint, 2023, digital print on neon paper
The materials used in his artistic projects are partly drawn from urban resources. In the work Blickwinkel, Nöbauer-Kammerer uses archival material and gives a new perspective to anaccustomed view.
Stefan Tiefengraber, input/output, 2023, Microphones/speakers on white billboard
The work deals with the sound that is present in the outdoor area of the Fluc and with how this can be carried into the indoor space. In turn, the sound that is created in the interior space is made audible in the exterior space through the recorded poster wall. The sound performance at the opening and this installation are directly connected. They will form a link from the outside to the inside and from the inside to the outside and influence each other.
Stefan Tiefengraber, DOWM plus, 2023, Performance/Concert
Based on the performance project DOWM Stefan Tiefengraber will develop a new piece. DOWM plus consists of three walkmans, three effect pedals, two mixers, a mini synthesizer, two microphones and several feedback loops. The result is a noise landscape that ends in silence and emptiness. For this performance, the ambient sounds surrounding the Flucc are integrated live into the performance of the artist via the billboard in the outdoor space.
Biographies of the artists:
Gabriela Gordillo: Media artist born in Mexico City and based in Austria since 2015. She works with performance and sound art with a transdisciplinary and procedural approach. Her research revolves around the topics of time, dialogue and displacement.
Alexandra Kahl lives and works in Vienna and Linz. In her works she explores the utopia of luxurious cheapness. Alexandra Kahl works with various materials from Styrofoam to steel, printed posters and collages to music videos.
Klimentina Li´s primary focus lies on interaction; her work ranges from play strategies and stage-based concepts to audio-visual compositions. Throughout her narratives, she observes alternative approaches to immersive experiences.
Ernst Lima (*aquarius) is a media artist and musician who combines synthetic - and multi-instrumental sounds with processed guitar sounds in her music.
Verena Mayrhofer lives and works as an artist and cultural worker in Stadt Haag and Linz. In her works she juxtaposes digital aesthetics with analog haptics.
Rainer Nöbauer-Kammerer: Subtly, Rainer Noebauer-Kammerer develops an aesthetics of resistance - without overtly naming it as such. Recurring themes are site-specific works and public space.
Stefan Tiefengraber lives and works in Linz/Austria. His works range from audio-video noise performances to kinetic sound installations and experimental videos.
DJ Ford Escort is the vibrant sound voyage of filmmaker and photographer Elisa Unger. Her live sets combine complex electronic music and dark sound design arranged into hard-hitting club rhythms.
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